La dernière fois que j'ai dit, comment photographier des aliments en utilisant principalement la lumière ambiante – naturel ou artificiel. Cette fois, je vais vous montrer comment photographier des aliments avec de la lumière naturelle et assez fort.

en général, si possible, il vaut mieux ne pas utiliser de lumière dure lors de la prise de vue. Peu importe si le flash est une lampe ou le soleil. Le mariage est très probable. Vous pouvez obtenir une surexposition dans certaines zones, éclairé par le soleil ou quelque chose, et perte de détails et de bruit dans l'ombre.

Mais parfois une lumière dure est utilisée, comme technique créative, Et en photographie de portrait, et dans la photographie de rue, et dans la photographie de mode. Ils utilisent également cette technique pour photographier des aliments.. Pas si souvent, mais néanmoins.

Pourquoi et quand utiliser la lumière dure dans la photographie culinaire?

Il suffit de faire une réservation – Je ne suis pas un photographe culinaire professionnel et je photographie de la nourriture uniquement pour les stocks. Et je suis bien conscient, que mes photos conviennent mieux aux blogs culinaires, mais pas comme couverture de magazine ou bannière publicitaire. à savoir, en tant qu'ancien chef, je prends juste des photos de nourriture, Je ne crée pas d'image, comment les stylistes culinaires le font.

si, quand à mon avis, il vaut la peine d'utiliser une lumière dure lors de la prise de vue de la nourriture:

1. Si vous souhaitez souligner le naturel de la prise de vue. Ceci est censé être filmé sans mise en scène particulière;
2. Lorsque vous avez besoin de vous concentrer sur l'heure de la journée. Prise de vue avec une lumière intense et en modifiant légèrement la température de couleur de la photo, vous pouvez créer une sensation ou un matin, ou en soirée, ce qui n'est qu'un plus pour de telles photos
3. Rusticité – terme désignant le milieu entre simple, naturel et rustique. En utilisant une lumière dure, complétée par une toile de fond en bois patiné, vous accentuez les propriétés de l'aliment – Facile, Naturel, délicieux, cuit dans une maison de campagne – Recette de grand-mère
4. Photo conceptuelle – avec une lumière dure et des ombres contrastées créent des motifs. Ces arrière-plans pour la publicité, magazines et autres. Ce sont des éléments répétitifs sur un fond contrasté.. De telles œuvres semblent assez intéressantes.

Il existe d'autres façons d'utiliser la lumière.. Mais c'est un sujet pour un autre matériau. Maintenant, à propos de la prise de vue de la nourriture pour un blog culinaire avec une lumière naturelle provenant de la fenêtre..

Je vais commencer par, une lumière dure arrive et tu n'attendras pas. bien, parfois il n'y a pas de soleil éclatant à Moscou pendant des mois. Quelque chose brille à travers les nuages – et c'est déjà doux, lumière diffuse, à partir de la softbox. Mais ensuite nous avons attendu le soleil éclatant et allons de l'avant pour tirer.

Conseils – comment tirer de la nourriture à la lumière du soleil

1. Prendre des photos au soleil, si ce n'est pas du verre, ne tirez pas en contre-jour. à savoir, ne tirez pas exactement contre le soleil. Si vous tirez comme ça, Vous pouvez obtenir des ombres trop profondes au premier plan du sujet avec une perte d'informations et une surexposition dans les zones éclairées. Et il peut y avoir des problèmes avec la température de couleur.
2. Placez le plat comme ça, de sorte que la lumière tombe obliquement à un angle 45 ou à un angle 90 degrés par rapport à la ligne entre l'objectif et l'objet. Alors tu as des ombres assez dures, mais en même temps éviter la perte d'informations dans l'ombre et dans la lumière.
3. Il est préférable d'utiliser un trépied lors d'une prise de vue comme celle-ci., si vous avez besoin d'une grande profondeur de champ. à savoir, si vous serrez le diaphragme 10 et plus, c'est-à-dire la probabilité de trembler. Mieux vaut mettre votre appareil photo sur un trépied. Si vous voulez une faible profondeur de champ, alors vous pouvez tirer à l'ouverture 3-6 et puis vous n'avez pas besoin d'utiliser un trépied. Bien que selon l'objectif que vous avez. Si longue portée et lourde, comme le mien 80-200, alors un trépied est toujours préférable.
4. Avant de commencer la prise de vue de base, prendre quelques photos de test. Par exemple avec une assiette ou une poêle à frire, que vas-tu utiliser. Alors tu comprendras, la meilleure façon de livrer de la nourriture, quel angle utiliser, quelle vitesse d'obturation et voyez si vous pouvez prendre des photos à main levée ou non.
5. Utiliser mat, texturé, et arrière-plans non brillants, si leur utilisation n'est pas due à une intention créative. à savoir, il vaut mieux utiliser du bois ou du poli, pas de pierre polie comme arrière-plan. Lorsque vous filmez un plat, vous n'avez pas besoin de reflets ou de quoi que ce soit, ce qui détournera l'attention du sujet principal de la prise de vue.

J'espère, que mes conseils aideront quelqu'un et que vos photos seront au moins un peu meilleures. A titre d'exemple, les photos prises en 18 année.

Tourné avec Nikon D750 et objectif 24-120 f4

Risotto aux champignons – filmé sur un rebord de fenêtre à la lumière naturelle